作品简介:#勃拉姆斯的《c小调第一交响曲》被世人称为“第十号交响曲”。所谓“第十号”乃是指本曲续接于贝多芬“不朽的九大交响曲”之后,成为第十首著名交响曲之意。乐曲中充满了斗争、烦恼、苦闷、失意、喜悦等人间七情六欲的交织,是遍历人世沧桑者最伟大的精神安慰,也是勃拉姆斯留给世人的精神至宝。有趣的是,这部交响曲的最后一个乐章中某个主题与贝多芬d小调第九交响曲中“欢乐颂”的曲调极为相似,不负其“第十号交响曲”之美名。#勃拉姆斯的《悲剧序曲》以“悲剧”为题意在用来强调此序曲的汹涌和受折磨的气氛;此曲也和他在1880年所写的学院节日序曲形成强烈对比。值得留意的是,悲剧序曲和学院节日序曲是没有任何紧接的戏剧内容,因为布拉姆斯对歌剧并不感兴趣。对布拉姆斯而言,音乐是用来强调其感受和情感。布拉姆斯形容他所写的序曲为“一笑一哭”;学院节日序曲为兴高采烈的歌曲,而悲剧序曲则为忧郁的歌曲。作曲家简介;约翰内斯·勃拉姆斯(德语:Johannes Brahms,德语:[joˈhanəs ˈbʁaːms],1833年5月7日—1897年4月3日),又译白蓝士、柏纳谟斯。他出生于汉堡,逝于维也纳,德国古典主义最后的作曲家,浪漫主义中期作曲家。勃拉姆斯出身于音乐家庭,他的大部分创作时期是在维也纳度过的,是维也纳的音乐领袖人物。一些评论家将他与巴赫(Bach)、贝多芬(Beethoven)排列在一起称为三B。勃拉姆斯一生虽然只写了四首交响曲,但仍被称为是贝多芬以后最伟大的交响曲作曲家之一。艺术家简介:因卡宁(Pietari Inkinen)是芬兰小提琴家兼指挥家。他4岁开始学小提琴和钢琴。他年轻时还参加过摇滚乐队的演出。他就读于西贝柳斯音乐学院,毕业后获得小提琴和指挥文凭。他师从于扎哈尔·布朗恩,在霍奇舒勒音乐学院学习小提琴。全彩18禁裸乳羞羞电影无遮挡
这张录音于伦敦举行的一场音乐会(伦敦格什温诞辰一百周年唯一的官方庆祝活动)中由作曲家有声望的妹妹(当时96岁)邀请塞雷布里埃(Serebrier)指挥《一个美国人在巴黎》,《F大调钢琴协奏曲》( Godowsky作为独奏家),以及特别委约塞雷布里埃(Serebrier)编曲的三首前奏曲和摇篮曲——这两首都是第一次在唱片上发行。该计划显示了格什温在他独特的时代定义中的最佳状态。作为1951年为MGM音乐剧巨星Gene Kelly所创作的芭蕾舞剧的插曲,《一个美国人在巴黎》是一支致敬法国首都巴黎的、充满活力色彩与爵士魅力的音乐。指挥家简介——何塞•塞雷布里埃(Jose Serebrier)何塞•塞雷布里埃(Jose Serebrier),生于1938年,乌拉圭指挥家,作曲家。是同时代指挥家中灌录唱片最多的人之一。生于蒙得维的亚,父母分别是俄罗斯人和波兰人。11岁上学时就首次指挥学校乐团,由于乐团进行了全过巡演,他得以在四年间指挥了超过一百场演出。在学习了小提琴,视唱和拉丁美洲民谣后,15岁时毕业于蒙得维的亚市立音乐学校。当时国立管弦乐团举办了一项作曲大赛,塞莱布里耶两周内就写出了《浮士德传奇》序曲,但遗憾的是由于年仅15岁,他不被允许指挥自己的作品。后在柯蒂斯音乐学院与维托里奥•吉亚尼尼一起获得美国国务院奖学金。曾师从亚伦•柯普兰和皮埃尔•蒙图。17岁时写了他的第一部交响曲,并由比他大整整56岁的斯托科夫斯基指挥首演。塞莱布里耶在纽约的首次登台指挥是1965年在卡内基大厅指挥美国交响乐团。查尔斯•艾夫斯的《第四交响曲》曾被认为是极为复杂的作品,1965年的首演使用了包括斯托科夫斯基和塞莱布里耶等三位指挥家(此时距离作品完成已经过去了半个世纪)。几年后塞莱布里耶独自指挥了这部作品,这是他首次灌录唱片;《高保真新闻》更是兴高采烈:“塞莱布里耶指挥的艾夫斯交响曲唱片是留声机历史上最伟大的成就之一!”塞莱布里耶曾有过很多个指挥职位,包括于1982-1983年担任阿德莱德交响乐团首席客座指挥。1969年他与美国女高音卡罗尔•法尔莉结婚,两人一起录制过多张唱片。塞莱布里耶的《第三交响曲》和《弦乐幻想曲》是他最著名的作品,风格活力充沛,色彩丰富。曲调优美。他最不同寻常的作品则是《为手风琴和室内乐团而作的帕萨卡利亚与无穷动》。塞莱布里耶曾37次获得格莱美奖提名,并8次获奖。他自己的作品《卡门交响曲》曾获得2004年拉丁格莱美奖最佳古典音乐专辑,他指挥的格拉祖诺夫《第5交响曲》曾获2005年拉丁格莱美奖提名。
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